TEATER DAN DRAMA DI GREECE KUNO : PART 2

10. Pentas

• drama Greek dipentaskan di sebuah amphiteater (seperti sebuah stadium), di luar, di kawasan berbukit, yang boleh menempati lebih dari 14 ribu penonton
• penonton boleh duduk atau berdiri di lereng-lereng bukit yang mengelilingi satu tempat lapang di kaki bukit, luasnya berukuran 65 kaki diameter

• kawasan ini dipanggil orkestron (tempat korus menari)
• kawasan lakonan - sebuah platform dengan beberapa anak tangga, tidak terlalu tinggi untuk membolehkan pergaulan antara pelakon dan korus, dan laluan dari pentas ke orkestron
• di belakang kawasan lakonan ialah sebuah bangunan atau struktur dipanggil skene, mempunyai dua buah pintu untuk keluar masuk pelakon
• latar drama- dihadapan istana atau kuil
• disisi pentas ini ada dua lagi pintu keluar masuk dipanggil paradoi- untuk ahli-ahli korus dan watak-watak yang tidak ada dengan istana

11. Kesan yang diperlukan dalam drama Greek adalah kemunculan dewa-dewa

• watak-watak ini mungkin turun dari atas ke bawah, ke orkestron atau diangkat dari bawah ke bumbung bangunan
• alat mesin digelar 'machina' (seperti sebuah kren) digunakan untuk tujuan ini
• metid ini digunakan untuk meleraikan situasi-situasi dramatik

12. Pelakon dan lakonan

• selepas Sophocles, pelakon ditetapkan kepada tiga orang sahaja, tidak lebih
• seorang pelakon memainkan lebih dari satu peranan kecuali dia watak utama dan muncul dalam semua babak
• tekanan adalah kepada suara, iaitu intonasi vokal dan mengadaptasi cara pengucapan kepada mood dan watak
• penyampaian adalah cara deklamasi, bukan realistik, tugasnya untuk memprojekkan nada emosi yang sesuai
• bukit-bukit memberi gaungan kepada suara pelakon
• ekspresi muka tidak penting kerana pelakon bertopeng
• dalam tragedi, gerak tangan dan anggota adalah sederhana dan diperluaskan dalam komedi, aksi-aksi terpaksa dilebih-lebihkan
• semua pelakon adalah lelaki

13. Korus, muzik, dan tarian

• Sophocles 
• menggunakan lima belas orang untuk korusnya
• mempunyai ketua dipanggil Koragos yang mempunyai ucapan-ucapan solo dan yang lain bercakap dan bernyanyi dalam satu  kumpulan
• korus selalunya masuk selepas prolog dan berada di pentas sehingga akhir cerita

• fungsi korus:
• sebagai kumpulan, pelakon yang mengekspresikan pendapat, memberi nasihat dan kadangkala mengancam untuk masuk campur dalam peristiwa drama
• boleh mengekspreskan pendapat penulis skrip dan meletakkan kayu ukur di mana watak dinilai
• sebagai penonton yang ideal, memberi reaksi, respon kepada kejadian yang berlaku dan kepada watak sepertimana penulis kehendaki dari penonton di auditorium
• membantu memberi mood drama dan tingkatkan kesan dramatik
• mewarnakan lagi pementasan dengan pergerakan dan spectacle